Los temas y conflictos de los seres humanos que Ibsen desplega en escena nos golpean profundamente. Nos encontramos delante de un autor comprometido de manera responsable e inquietante, un autor vivo y sorprendentemente actual.Y es que detrás de lo que de una manera obvia podemos captar - la arquitectura dramática, los detalles inesperados, las grandes palabras y los grandes conceptos - presentamos una fuerza fascinadora: el temor de vivir, de la nada de la muerte, el deseo apasionado e insaciable de alguna cosa vaga, alguna cosa que pueda dar a la existencia, a nuestra vida personal, un sentido, una coherencia, un motivo para disfrutar del hecho de estar vivos.

Es desde este lugar que hemos querido explicar Espectres, una de las obras de Ibsen más polémicas. Un intento de aproximación desde nuestras vidas de hombres y mujeres del siglo XXI, con un total convencimiento que la lucha entre el individuo - el ser que buscasu propia verdad personal- y el ciudadano - el ser domesticado que se identifica con la necesidad de las mayorías - es la dialética imprescindible para movilizar y transformar nuestras sociedades.

No era el mejor día para salir, lloviendo a cántaros lo único que apetecía era estar en casa bajo la manta leyendo con algo calentito entre las manos, pero un regalo es un regalo y más cuando Emma Vilarasau vuelve a escena. No me arrepiento de la ropa mojada, de la incomodidad de estar sin estirar los pies para no chafar el paraguas porque valió la pena. Se dejan la piel en el escenario, desgarran las palabras hasta la última gota de su esencia dejando mucho más que susurros. Magistral Emma, que os voy a contar que no haya hecho ya, peor también magnífico Ramon Pujol, desconocido hasta ahora y que seguro dará mucho de que hablar en el futuro.

Una obra de secretos, mentiras medio verdades, de vidas frustradas por las apariencias, por el "qué dirán", "si se supiese", vidas marcadas por no hablar, no saber decir las cosas, no ver más allá o pensar demasiado allá sin tener en cuenta que aquello que pensamos quizás nollegue a suceder nunca y las palabras que escondemos saldrán cuando casi hayan perdido todo su mensaje. De dolor, de sueños rotos, delirios físicos e intelectuales que merman, que hacen débil al más fuerte, de la "alegría de vivir" puesta en gente que no es auténtica y que se mueve por conveniencia. Todo esto y más en escasos 90 min sin interrupción. Resultado: actores exhaustos, casi diez minutos de aplausos y la sensación de haber estado mejor que en casa.

Templo egípcio datado en el año 200 a.c. (aproximadamente), construido durante la dinastía ptolemaica cuyo representante máxima fue la reina Cleopatra VII. Llegado a Madrid gracias a un llamamiento de la UNESCO en 1961 con tal de salvarguardar los tesoros que iban a quedar sepultados por la construcción de la presa de Assuan. Los equipos de arqueólogos allí desplazados desmontan y trasladan a lugar seguro los templos de Abu-Simbel, Nefertari y algunos templos menores. Otros fueron donados a aquellos países que contribuyeron en su salvación, el templo de Debod fue el que correspondió a España.

El templo consta de:

• unos pilonos de acceso (en su origen tres de los cuales se conservan dos)
• un vestíbulo de época romana (construído en época del emperador Augusto, tiene cuatro columnas, dos de cuyos capiteles están inacabados

Augusto ofreciendo tres animales que pone a los pies de Isis

Capiteles inacabados

• una capilla con grabados y jeroglíficos llamada de Adijalamani (representa la dualidad egipcía: en la pared norte Adijalamani se representa con los símbolos propios del bajo Egipto y hace ofrendas al dios Amón mientras que en la pared sur el rey aparece con los atributos propios del Alto Egipto y se encomienda a la protección de Isis)

Dios Ra

Adijalamani ofrendando dos vasos de vino a Amón y su esposa Mut

• un vestíbulo interior
• la naos o cella (donde descansaban las figuras de los dioses tutelares principales del templo, Isis y Amón)

Nao de Debod

• capillas laterales utilizados como almacenes o tesoros para guardar lo necesario para el ritual diario
• la sala Uabet (se realizaban los rios preparatorios para las procesiones)
• el Mammisi de época romana (aquí se escenificaba el nacimiento divino de Horus)
• un segundo piso formado por la capilla osírica y una terraza.

Jeroglíficos en la sala de Adijalamani

Fuente: El templo de Debod, Egipto en Madrid; Asociación de estudios sociales avanzados. Olga Álvarez Herrero

Fotos: Dsdmona

Lago de la casa de Campo

Plaza Mayor

La Almudena

Cripta de la Almudena

Palacio Real

Congreso de los Diputados

Fotos: Dsdmona

Camille tiene 26 años, dibuja de maravilla, pero no tiene fuerza para hacerlo. Frágil y desorientada, malvive en una buhardilla y se esmera en desaparecer: apenas come, limpia oficinas de noche, y su relación con el mundo es agonizante. Philibert, su vecino, vive en un apartamento enorme del que podría ser desalojado; es tartamudo, un caballero a la antigua que vende postales en un museo, y el casero de Franck. Cocinero de un gran restaurante, Franck es mujeriego y vulgar, lo cual irrita a la única persona que le ha querido, su abuela Paulette, que a sus 83 años se deja morir en un asilo añorando su hogar y las visitas de su nieto.

Cuatro supervivientes magullados por la vida, cuyo encuentro va a salvarlos de un naufragio anunciado. La relación que se establece entre estos perdedores de corazón puro es de una riqueza inaudita, tendrán que aprender a conocerse para lograr el milagro de la convivencia. Juntos, nada más es una historia viva, con un ritmo suspendido en el aire, llena de esos minúsculos dramas personales que seducen por su sencillez, su sinceridad y su inconmensurable humanidad.

Precioso libro, lleno de momentos tiernos y de algunos en los que les pegarías dos collejas a cada uno por no ver más allá de sus narices. Nunca es fácil establecer una relación en el mismo espacio físico y si a esa dificultad le añadimos que los protagonistas no pueden contar el porque de sus comportamientos tenemos la tela de araña de una relación en principio condenada al fracaso pero con el avance de las páginas vemos una pequeña luz al final del tunel también propiciada por la abertura de sus pequeñas conchas en las que han envuelto su corazón.

Quizás le sobren las dos palabras del epílogo pero por lo demás imprescindible lectura para intentar saber un poco más sobre el comportamiento humano.

Parterres de Felipe IV

Ciprés

La fuente de la alcachofa

El gran lago

Monumento a Alfonso XII

Paseo de las Estatuas (Paseo de la República Argentina)

Texto: Folleto de la Comunidad de Madrid

Fotos: Dsdmona

Nos vamos a la capital del imperio. Tres días y medio de trasiego, saludos, risas, conversaciones literarias, exposiciones, Ave, T4, cajitas azules, paseos, copas, fotografías, desconectar, antigüedad, amistad... Demasiadas cosas en mi cabeza para ver y hacer, con la seguridad de que no lo veremos todo pero también con la intuición que será uno de esos viajes que cuesta olvidar. Nos veremos a la vuelta, si todo va bien el lunes. Feliz puente.

Foto: Josemazcona

Harlem Globetrotters son un equipo de baloncesto de los Estados Unidos que mezcla en sus partidos los partidos de baloncesto con el entretenimiento y el show que hacen en cada uno de sus encuentros. Desde su creación han jugado más de 20.000 partidos en un total de 118 países.

Fueron creados en 1927 por Abe Saperstein en Chicago, Illinois y el equipo adoptó el nombre de Harlem por las connotaciones que el nombre tiene en EEUU debido al elevado número de personas de raza negra que viven en este barrio de Manhattan Nueva York. Han viajado frecuentemente alrededor del mundo mostrando su talento baloncestístico.

La mayoría de sus partidos han sido contra sus dos clásicos y endebles rivales, los Washington Generals que fueron sus rivales entre 1953 y 1995 y sus actuales rivales, los New York Nationals, rivales desde 1995 hasta la actualidad. Tras perder con los Washington Generals en 1962, los Harlem Globettroters sólo perdieron dos partidos en los siguientes 38 años (jugaron (12.596 partidos en ese tiempo).

Cuando ves un espectáculo así por la televisión y te gusta piensas en lo genial que sería verlo en directo, pero ¿cómo lo haces si no es uno de los espectáculos que se puedan ver normalmente?... he esperado mucho tiempo para responder esta pregunta y la respuesta llegó en forma de entrada en mi cumpleaños. Uno de los mejores regalos que podrán hacerme nunca. He disfrutado como una enana gritando, aplaudiendo, haciendo alguna que otra foto, sencillamente dejándome ir por la magia del baloncesto espectáculo. No olvidemos que para hacer esas acrobacias tienes que dominar muco el balón y que eso sólo se consigue si además de manitas juegas bien al baloncesto. Un Palau Sant Jordi con 17.000 personas gritando a la vez Ohhhhhhh en alguna de las numerosas acciones no tiene precio.

Tienen varios grupos de gira, son siete jugadores con uno que lleva el micro y además de jugar es el que incita al show. Es el mismo que yo había visto en la tele de pequeña y eso ya fue lo más. Os dejo algunas fotos, no sé siente tanto el espectáculo como en directo pero espero os gusten y sintaís el gusanillo por si visitan vuestra ciudad.

El iluso rival

Equilibrios

La culebra

La mascota bailando Michael Jackson

El pobre árbitro

Showtime

¿Y la pelota?

Texto: www.wikipedia.com, Dsdmona

Fotos: Dsdmona

El día 23 de abril esla efemeride de las muertes de ilustres escritores de antaño, el patrón de Aragón pero para una catalana, y barcelonesa en concreto como yo, es un día de libros y rosas, de paseos, de dejarse los ojos en todos los títulos nuevos que salen por estas fechas, de recorrer caseta a caseta buscando a nuestro autor/a favorito para conseguir que nos firmen nuestro ejemplar. No es festivo pero aún así la gente no deja de acudir a disfrutar de un rato de ocio, entre la comida, antes de ir a trabajar, después de hacerlo, escapándose con alguna excusa poco creíble...

Para los escritores es un día agotador, cada hora o dos horas cambian de caseta y vuelven a empezar, firmas y firmas, fotos y comentarios de su público. Dicen que no volverán pero siempre terminan haciendolo, es la magia del día (casi siempre soleado). 

Había pedido fiesta para poder disfrutar del día como me gusta. Pasear por Paseo de Grácia, pararme en la Catalonia, empezar el recorrido por las Ramblas hasta Cardenal Casañas y terminar entrando en Documenta. Para subir nada mejor que la Plaza del Pi, carrer del Pi, Portal del Ángel y vuelta al punto de partida. Lo hice aunque después de todo eso tuve que ir a trabajar. Vi a Noah Gordon, Martí Gironell, Núria Roca, Boris Izaguirre, Carlos Ruiz Zafón (¿alguien duda quién ha sido el Rey de este día?), Matilde Asensi y muchos otros aunque quien de verdad me gustó ver por sus escasas apariciones, por ser la primera vez que viene a Sant Jordi y por lo mucho que me gustan sus obras fue Isabel Allende (y de ahí mi cabreo por tener que ir a trabajar que me impidió hacer la cola precedente para obtener su dedicatoria, quizás otro año lo consiga)

Os dejo unas fotos del día, no tiene muy buena calidad pero es lo que da de si el móvil.

La Rambla (10.30 a.m.)

Libros

Isabel Allende en el stand de Fnac

Barcelona, principios del s. XX. La ciudad crece y el credo modernista ejerce un irresistible influjo sobre los amantes de lo oscuro. Logias y sociedades secretas convierten Barcelona en la capital de lo esotérico, y al arquitecto Antonio Gaudí en la pieza clave de una profecía milenaria.

En medio de la confusión social y sabiendo los peligros que corre su propia vida, Gaudí, un hombre de vida humilde y sencilla, esconde una reliquia en el corazón de su obra, diseñada a imagen y semejanza del gran proyecto divino: la naturaleza. Barcelona, principios del s. XXI. María debe cumplir con los designios de la profecía. El tiempo corre en su contra. Todas las respuestas están en el simbolismo mágico del arquitecto, pero la gran pregunta se oculta en las constelaciones celestes.

Aún sin parecerse me ha recordado mucho al "Código Da Vinci", un abuelo que en el momento próximo a su muerte le desvela un gran secreto a su nieta, con acertijos y símbolos mágicos para descubrir el gran secreto de la humanidad. Con la ayuda de un hombre cercano a su persona empiezan un recorrido, no exento de peligros, por todos los monumentos creados por el genio Gaudí. Si no tuviera ese sabor a algo conocido y ya leído podría decirse que es un libro entretenido, que engancha con sus palabras, original en su argumento y que muestra en profundidad aspectos poco conocidos del arquitecto pero ese eco anterior hace que el libro se diluya y se tenga la sensación de una cosa ya sabida, casi pronosticando el siguiente caso.

Aún así si no habeis leído tan famoso libro de Dan Brown os recomiendo que leaís esto, al menos la descripción es "muy de casa".

Hay en Barcelona un restaurante algo especial, en él además de cenar ( y muy bien por cierto) puedes escuchar música de jazz en directo. Cada día de la semana (menos los lunes) programan un concierto. El fin de semana concierto especial con algunos de los mejores grupos y solistas del panorama jazzistico del país.

Hace tiempo que tenía ganas de regalarle a S. una noche así y el cumpleaños me pareció una buena oportunidad. Hay diferentes opciones a cada cual más interesante, puedes ir sólo a cenar, puedes cenar y escuchar el concierto o puedes ir a tomar una copa y disfrutar de la música. Escogimos la segunda opción, cena + espectáculo. El escenario (no muy grande) está rodeado de mesas y así desde casi toda las silla se ve el concierto estupendamente pero si además estás en segunda fila todavía lo disfrutas más. Estábamos en el postre cuando empezó el espectáculo, porque a pesar de estar anunciado un concierto aquello fue un espectáculo, cuatro artistas acual más bueno intentando, y consiguiendo, que la gente se entregara a su música aún sin ser muy devotas de ella como es mi caso.

Los artistas eran Geri Barry y Alain Guiu Trio. De Geri Barry he encontrado esta pequeña biografía: su nombre puede sonar a norteamericano, Geni Barry, que en verdad se apellida Barrera, es de Barcelona y fue dentro de la gran tradición jazzística de la Ciudad Condal, de la que estaba imbuida su familia, donde el futuro xilofonista se aficionó a la música norteamericana. Dicen que el jazz te apasiona o te deja indiferente. Ser o no ser, he ahí el dilema para los jazzmen y sus seguidores. Entre estas dos opciones no hay lugar para el término medio ni el ten con ten. En fin, nadie podrá discutir que Barry se entrega en cuerpo y alma. A la temprana edad de 14 años, aprovechando las láminas de otros dos que estaban desafinados, se construyó su primer xilófono. Así las cosas, guiado por el mismo entusiasmo, apenas cumplió los 18 fundó su primer cuarteto junto a su hermano y un par de amigos. Aunque podemos decir que nuestro músico es de formación autodidacta, tuvo mucho que ver en su aprendizaje el vibrafonista francés Claude Guillot, del que amén de técnicas aprendió a hacer mazos, y Tete Montoliú, con el que viajó y pisó varios escenarios. «El maestro completó mis enseñanzas bajo su punto de vista, que, por cierto, era envidiable». Siguiendo los consejos del pianista desaparecido, Geni, siempre tan dado a la construcción de sus instrumentos, se hace un vibráfono con talla de concierto y escribe un libro sobre terminología y técnica : Manual práctico del jazz (Editorial Mitre).

«Tete también me brindó la oportunidad de conocer a Bobby Hutcherson, el mejor vibrafonista del mundo». Llena de influencias de este último, su música, muy efectista, oscila entre el bebop, el hardbop y la onda caliente del jazz latino. Para sus acompañamientos, a los que imprime cierto sentido pianístico, gusta de utilizar cuatro mazos; para los solos le basta con dos. «Juego con el lenguaje del bop moderno, sin eclecticismos». Y con él se ha presentado en locales como el Jamboree o la Nova Cova del Drac.

Y una actuación en el Jamboree. Un gustazo de verdad.